回到书房，罗杰没有急着先编写新专辑的曲谱。
而是在电脑上新建了一个表格，将接下来要推出的专辑风格一一罗列出来。
“原型摇滚”这个大类下，有爵士摇滚、原型摇滚两个小项。
“另类摇滚”分类之下，则是英伦摇滚、另类摇滚。
至于“金属乐摇滚”一栏，罗杰先是填上了一个“力量金属”的小项，而后又想了许久，再次补上一个“重金属硬摇滚”的标签，不过在这个标签后边，却是加上了一个问号，表示未确定。
同样划上问号的还有原型摇滚大类下的爵士摇滚，是否要制作这个风格的专辑，罗杰同样也没有想好。
前者是因为，系列当中已经有了一张重金属硬摇滚风格的专辑。
虽然的口碑相对差了些，但销量在整个系列当中反而是数一数二的。
毕竟，重金属硬摇滚这个类型，几乎可以说是摇滚音乐的代表。
不单单有着最多的顶级乐队，同样也是受众最为广泛的音乐类型之一。
甚至在相当长的一段时间里，重金属硬摇滚音乐的流行程度，还要超过绝大多数的流行音乐。
严格来说，重金属硬摇滚风格的专辑，是最为适合作为金属乐摇滚部分的收官作品的。
再加上，罗杰也希望用一张更出色的专辑，来“挽回”的口碑。
但是否要让系列出现两张风格雷同的作品，这一点，罗杰还是有些犹豫不定。
至于爵士摇滚，则纯粹是因为这个风格太过于小众。
严格意义上来说，哪怕是对于大多数相对“硬核”的摇滚歌迷，除了吉米-亨德里克斯之外，大部分人根本说不出一个爵士摇滚的大牌歌手或者乐队的名字。
而吉米-亨德里克斯，也只是“借鉴”了爵士乐的元素融入到自己的摇滚音乐当中，并非乐队那种“纯正的”爵士摇滚。
当然，用吉米-亨德里克斯的作品，凑出一张爵士摇滚的专辑，倒是没有任何问题。
吉他之神的作品，也丝毫不用为它的口碑和商业价值而担忧。
然而，罗杰不是十分确定，这样做是否有意义。
依照这个年代的“市场环境”来看，无论是前世，还是现在所在的这个世界，爵士摇滚基本上已经是被主流市场所淘汰的产物。
将已经被扫进垃圾堆里的“文物”重新捡出来，即便是取得一定的成功，似乎也没有太大的意义。
纠结了许久之后，罗杰删掉“爵士摇滚”的标签。
又思考了片刻，将“重金属硬摇滚”也删除掉。
毕竟，系列当中，已经有了一张。
再来一张“重金属硬摇滚”风格的专辑，歌迷们倒是会买账，但却是有圈钱的嫌疑。
以后是否再推出这一风格的专辑是一回事，但系列当中，肯定是不能再重复了。
剩下的四个标签，便是最后的四张专辑。
按照顺序，分别是英伦摇滚、原型摇滚、力量金属、另类摇滚。
首先是英伦摇滚。
英伦摇滚，在整个摇滚乐坛当中的分量无疑是相当重的。
这个分支之下的顶级乐队数不胜数，其中又以披头士和滚石这两支乐队最为成功。
——无论是在商业上，还是在口碑方面。
前者就不用说了，一直到罗杰来到这个世界之前，专辑销量榜上，第二到第十的销量加起来，还没有披头士多。
至于滚石，他们能够在乐队成立五十多年后，无论巡演的规模多大，依然是场场都爆满，这也足以说明问题。
不过，在几年前，乐队已经分别以披头士乐队和滚石乐队为“主题”，各自制作了一张专辑。
这两支乐队，最具代表性的一批作品，已经都是“用过了”。
若是再选他们的作品，这张专辑的含金量还比不上乐队以前发行的一张“普通专辑”，那就太离谱了点。
所以，罗杰只是稍作犹豫，就将披头士乐队和滚石乐队排除在外。
这两支乐队大牌倒是够大牌了，可惜已经是“用过了”。
除了披头士乐队和滚石乐队之外，英伦摇滚这一分支当中，可以称得上大牌的乐队也是有不少的。
诸如乐队、乐队、乐队、乐队、乐队、乐队等等，随便一个拉出来，在摇滚乐坛的影响力都不小。
他们当中的大多数，也都配得上这个名字。
罗杰将脑海中的数千首歌几乎翻了个遍，足足花费了半个月的时间对比，才终于做出了“最终决定”。
乐队发行于1997年，被称为“英伦摇滚的巅峰之作”的专辑。
如果要用最简单的语言来形容这张专辑有多么的“伟大”，下面这句话应该是最恰当的描述：
在英伦摇滚的领域内，的地位，差不多相当于迷幻摇滚的、华丽摇滚的、布鲁斯摇滚的。
放到整个摇滚音乐这个“大圈子”里，对于这张专辑的评价或许会因为歌迷个人的音乐审美而有所变化。
但在英伦摇滚这个“小圈子”，这张专辑就是毫无疑问的“封神之作”，甚至要超过滚石乐队的同名专辑，又或者是山羊皮乐队的。
从主题上来看，是一张典型的“反乌托邦”专辑。
就像是经典小说、那样，描绘出了一个由科技控制人类、情感隔离、所有的一切都被既定的程序所设置，地球就仿佛一座巨大的工厂，而每一个人类，就像是工厂中的螺丝钉一般。
而在表现手法方面，电台司令乐队将电子琴、大提琴、钟琴、电子合成器等等众多的元素融入到这张专辑之中。
某种程度上，这张专辑，已经是带有相当浓烈的“实验摇滚”元素。
即便是在专辑发行二十年后来听，依然是非常前卫且大胆的尝试。
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